TALLER DE OFICIO ANUAL

TALLER de ENTRENAMIENTO ARTÍSTICO y MONTAJE

PUESTA EN ESCENA

DIRIGIDOS alumnos de +15 años por nivelación con experiencia

TEATRO MUSICAL                                                                           

Objetivos Generales:

1. Lograr cantar y actuar de manera integrada y expresiva de distintos géneros y estilos.
2. Desarrollar las habilidades básicas necesarias para insertarse como profesionales en el género de la comedia musical.
3. Trabajar en un marco de disponibilidad, atención, disciplina y concentración.
4. Lograr    seguir    una    coreografía    al    unísono    con                diseños espaciales.
5. Desarrollar la capacidad de coordinación y disociación en distintos ejercicios de variadas complejidades.

6. Ensayar escenas dramáticas que incluyan textos, canciones y coreografías. (pequeñas representaciones en sí mismas).
7. Incorporar    el    conocimiento    del    esquema    corporal                        con relación a sus propios movimientos al espacio y a sus pares.
8. Adquirir la capacidad de disociación y coordinación vocal y corporal.
9. Integrar lo aprendido en las demás áreas (vocal, movimiento y teatro) en forma expresiva y natural.
10. Incursionar en el formato de laboratorio creativo.

Contenidos:

Selección del material que apunta a expresiones y formas de carácter inmediata a una proyección grupal, integrando el canto, movimiento y actuación.

Trabajo del esquema corporal con relación al espacio y a sus pares. Canciones en grupos reducidos con cambios de dinámica y diseños espaciales.

Ejercicio de coordinación y disociación. Preparación vocal.

Entrada en calor corporal.

Estudio de canciones preparadas a la medida del grupo. Estudio de coreografías preparadas a la medida del grupo.

Ejecución grupal y/o individual de coreografías cantadas, haciendo hincapié en la búsqueda interpretativa que corresponda.

Ejercitación    rítmica   corporal,    vocal,    gestual.    Con   palmoteos    y                          con percusión corporal.

Realización de trabajos de disociación integrando los ejercicios rítmicos en conjunto a la emisión vocal hablada y/o cantada.

Combinación de juegos teatrales específicos para el trabajo de las distintas dinámicas y cambios de energías.

Creación colectiva y puesta en escena, guiada por los docentes de un texto seleccionado.

TÉCNICA JAZZ                                                                           

 Objetivos Generales:

1. Buscar a través de posturas correctas y ejercicios técnicos.
2. Incorporar la técnica clásica, para lograr precisión y limpieza en los movimientos.
3. Aplicar diferentes dinámicas y ritmos.
4. Utilización correcta del espacio.
5. Desarrollo de la conciencia corporal. Lograr que el alumno obtenga buena postura de su cuerpo y manejo de este en el espacio.
6. Tratar de unir todos los conocimientos adquiridos logrando fluidez para poder estimular la interpretación en cada secuencia coreográfica.

Contenidos:

Parámetros de buena postura, tanto estática como dinámica. Ejercicios para cada segmento corporal: cabeza, hombros, brazas, manos, espalda, tronco, cadera, piernas, pies y cara.

Dominio del peso corporal.

Ejercicios de flexibilidad y fortalecimiento muscular, de resistencia aeróbica.

Posiciones: 1°, 2°, 3°, 4°, 5° y 6° abiertas y cerradas.

Pliés, Tendús, Dégagé, Developpés, Grand Battements, Rond de Jambe, Fondu. (Abiertos y Cerrados).

Souplesse, Cambrés. Pirouette (en dadans-dehors).

Combinación en diagonal: Giros, battements, saltos pequeños y grandes.

Desplazamientos, traslados, giros, piruetas y cambios de frente. Saltos: Passé, Soúte devant y seconde, Temps levé, Grand Jeté, Temps de flesh (abiertos y cerrados)

Giros: Pirouettes en passé cerrados y abiertos en dehors y en dedans, Deboulle, Pirouettes en plie, Giros en el eje y fuera del eje.

Disociación y coordinación corporal. Secuencias Coreográficas.

TÉCNICA VOCAL                                                                           

 Objetivos Generales:

1. Desarrollar las habilidades básicas para la correcta emisión de la voz cantada.
2. Manejar la respiración costo – diafragmática.
3. Afinar correctamente.
4. Conseguir claridad en la dicción y articulación.
5. Aumentar el caudal y volumen vocal desde la técnica.
6. Adaptarse a las diferentes rítmicas.
7. Incorporar técnica a los diversos materiales musicales.
8. Lograr una interpretación fluida y relajada.
9. Acompañar el aprendizaje de las canciones trabajadas en Integración.
10. Desarrollar la creatividad vocal.
11. Detectar y derivar los casos de problemas clínicos.
12. Realizar el seguimiento de dichos casos.

Contenidos:

Selección del material que apunta a expresiones y formas de carácter inmediata a una proyección grupal, integrando el canto, movimiento y actuación.

Trabajo del esquema corporal con relación al espacio y a sus pares. Canciones en grupos reducidos con cambios de dinámica y diseños espaciales.

Ejercicio de coordinación y disociación. Preparación vocal.

Entrada en calor corporal.

Estudio de canciones preparadas a la medida del grupo. Estudio de coreografías preparadas a la medida del grupo.

Ejecución grupal y/o individual de coreografías cantadas, haciendo hincapié en la búsqueda interpretativa que corresponda.

Ejercitación    rítmica   corporal,    vocal,    gestual.    Con   palmoteos    y                          con percusión corporal.

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